西漢揚(yáng)雄在《法言·問神》中指出：“書，心畫也?！碑?dāng)代書家沈鵬先生亦提出“書法應(yīng)回歸‘心畫’本體”的觀點(diǎn)。此論恰好戳到了當(dāng)代  書法的痛點(diǎn)?！靶漠嫛笨芍^書法之最初形式和最高境界。書法是文人心性意態(tài)的自然流露，書家在筆歌墨舞之間表達(dá)著情思、抒寫著人生，即所謂“達(dá)其性情，形其哀樂”。
　　從沈鵬先生的書法中，我們可以明顯地感悟到他的“心畫”印跡。他的草書達(dá)到了人格、修養(yǎng)、感情以及技巧的渾然一體，實(shí)現(xiàn)了線條、墨韻的生命化。沈先生繼承了傳統(tǒng)文人以詩為魂的創(chuàng)作理念，其書法作品內(nèi)容多為其自作詩詞。眾所周知，自從唐張懷瓘在《書議》中提出書家要“兼文墨”的要求以后，歷代書家都十分重視文學(xué)的修養(yǎng)，從而形成了一種傳統(tǒng)，即歷史上有成就的書法家一定是詩人、文學(xué)家、學(xué)問家，而他們留給我們的又多是以詩詞、歌賦為裝裱機(jī)基本內(nèi)容的書法作品。這種詩、書結(jié)合的創(chuàng)作思維方式也早已深入人心。漢代《毛詩序》中說：“詩者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩?！睆纳蛳壬脑娫~中我們很容易讀出他的志趣和志向，洞悉他的心靈世界和隱秘情感。他在詩詞中所寄托的精神追求，通過轉(zhuǎn)化，凝聚在書法線條的運(yùn)動(dòng)中。此時(shí)，詩人心靈深處最微妙的顫動(dòng)，都通過書家敏感靈巧的手而流淌在書法里，詩人內(nèi)心的情感也得以釋放。
　　衡量書法藝術(shù)水平之高低，其首要標(biāo)準(zhǔn)即有無意境，而意境之高低又全看其詩境：有詩境則成高格，無詩境則為筆墨之堆砌。沈先生具有深厚的古詩詞功底，他是從詩詞的門檻走入書法的。對當(dāng)代人來說，句末押韻也就罷了，還要每個(gè)字都符合平仄規(guī)矩，每一聯(lián)的起承、轉(zhuǎn)合都有講究，在嚴(yán)密的語音規(guī)范下創(chuàng)造出想象力飛揚(yáng)的文字，這簡直太難了。然而就沈先生而言，恰恰是難度之高成就了作品之精，文化之深成就了詩詞之美。他的書法將自己詩詞中的情感思緒、生命感悟、詩意憧憬幻化為或縱或收、或濃或淡、或枯或潤的線條，并通過這些筆墨線條的枯潤、濃淡反映出自己的審美經(jīng)驗(yàn)。在那流淌的筆墨線條中，在那磅礴的詩篇布局間，在那激蕩人心的清詞麗句里，傳導(dǎo)出的是他心靈的節(jié)律，留下的是他生命情感活動(dòng)的痕跡。他那富有情感的線條不時(shí)會(huì)喚起人們的詩意聯(lián)想和相應(yīng)的審美體驗(yàn)，令人感悟到其人格襟抱和喜怒哀樂，得到美的陶冶和享受。
　　沈先生的詩詞和書法可貴就可貴在詩意全自胸中自然流出，筆墨在不知不覺中張揚(yáng)著性情，通篇書法表現(xiàn)出完美的“取會(huì)風(fēng)騷之意”（唐孫過庭語）。相反，如果只是埋頭于點(diǎn)畫形貌與技巧的刻意追求，必然會(huì)因過于雕琢而流于匠氣。只有這種寫自己的詩，把廣博的學(xué)識與書法創(chuàng)作緊密聯(lián)系在一起，詩情的語言表達(dá)與書法的藝術(shù)表達(dá)相合相生，即詩情與書情合而為一，方能在不知不覺中達(dá)到“無意于佳乃佳”之狀態(tài)，從而創(chuàng)作出精品。
　　書法是一門藝術(shù)，但更是一種文化現(xiàn)象。沈先生曾呼吁要“敬畏漢字的傳統(tǒng)”，“對偉大的文化傳統(tǒng)不能掉以輕心”。書法是中華民族文化之母的一個(gè)驕子。它的點(diǎn)線、形韻構(gòu)成并不是單純的筆畫再現(xiàn)，而是整個(gè)民族文化隱微曲折的表現(xiàn)。對于中國人來說，漢字書寫是一種強(qiáng)大的信仰。漢字是人類文明里唯一傳承超過五千年的最古老的文字，也是至今仍然可以方便地在電腦中使用的最年輕的文字，漢字使我們的民族有了悠長的活力和不間斷的記憶。書法的基礎(chǔ)是漢字，只有熟練地掌握、了解、運(yùn)用漢字，才能在更豐富的知識修養(yǎng)和情感體驗(yàn)之上投入書法的創(chuàng)作。從這個(gè)意義上講，書法家應(yīng)首先是個(gè)文人，“識文斷字”是起碼的條件。沈先生曾多年從事文學(xué)、美術(shù)的編輯工作，長期在中國文字的長河中浸淫。正是由于有了這樣的文字熏陶和功力，他才能創(chuàng)造出舒展恣肆、縱橫有象、波磔怪奇、妙趣迭出的書法來。
　　讀沈先生的書法，不能不令我們對當(dāng)代書法稍有些遺憾?？此啤鞍倩R放”的當(dāng)代書法創(chuàng)作，明顯地表現(xiàn)出形式多樣和內(nèi)涵蒼白的反差。為什么書法熱了，而有成就的書法家卻少了？為什么書法作品多了，而有影響的書法家卻少了？按說書法與詩詞應(yīng)是春鶯暖樹一般最適合相互依偎的。然而，在書法的天地里，詩人和詩意已經(jīng)成了遙遠(yuǎn)的唐、宋時(shí)代的回憶。那些曾經(jīng)追求理想與浪漫、謳歌極致與美好的詩人似乎已經(jīng)淡出書壇，而沈先生依然守望在他的詩意翰苑中，他的書法成為一個(gè)時(shí)代的溫暖記憶。
　　詩和詩意，是一個(gè)美好時(shí)代的精神風(fēng)景。一個(gè)和諧美好、生機(jī)盎然的書壇需要自己的詩人，書法家需要涵養(yǎng)自己的詩意。只有用詩情畫意去耕耘書法的園地，才能不斷領(lǐng)略和創(chuàng)造書法的美感和尊嚴(yán)。（上圖及左二圖均為沈鵬的書法作品）